2012-04-17
景德鎮霸業:王者聯盟
青花為景德鎮和中國瓷器一舉奠定在世界工藝美術史上的地位,但是景德鎮和中國瓷器的成就,卻遠不止青花。自從成為官窰重地,只要朝廷運作正常,景德鎮幾乎便不會缺乏資源(包括錢、人才和政策等),於是,在元、明、清這三朝七百年間,華麗的瓷種相繼面世,仿佛一代又一代的無冕王者,彼此血緣相近,卻各自創造出成就高峰,難分高下。從宏觀角度來看,其他國家的瓷器,或偶有佳作,但形單影隻,便難成氣候;唯有中國瓷器以全系列形式推出,其成員分則獨領風騷,合則互相輝映,有如一個強大聯盟,才能做到讓全球所折服。
1. 釉裏紅 (鼎盛期:明‧洪武)
釉裏紅色澤深沉,火候要求極高,霸氣十足,與明太祖可謂絕配
青花是一次入窰的製作而成的,與之做法相似的,只有釉裏紅。但是釉裏紅的火候控制,比起青花難上N倍,因為在沒有溫度計的情況下,工匠要在攝氏1300度的窰內把溫度誤差控制在10度之間,太低了不夠紅,太高了紅便揮發掉。因此,釉裏紅很難找到燒得好的,當年只有明太祖因為個人喜好而不惜工本大力燒製(明太祖出身紅巾軍,年號洪武,大概認為紅色旺他)。雖然之前的元朝有少量傳世,日後的康乾盛世也有製作,但最能夠把它與皇帝匹配上的,只有洪武時代。而日後由於二次入窰技術的出現,釉裏紅亦漸漸被其他燒製方法取代。
2. 五彩(鼎盛期:明‧嘉靖、萬曆)
萬曆為五彩的輝煌時代,至今仍留下不少宮廷佳作
五彩是對於中國瓷器的重要性,有點像電視從黑白走向彩色。在五彩出現以前,繪畫瓷都是一個顏色的,但五彩的出現,打破了此一界限。工匠在製作五彩時,克服了一次入窰的問題,不再框死自己,把燒胚和繪畫一次過完成,而是可以先入窰把瓷胚燒一遍,拿出來在釉上繪畫後,再放入窰燒第二遍,成品的顏色不但更易掌握,變化亦更多。五彩與青花幾乎同時出現,但一直佔不了上風,要過了幾乎兩百年,到了明代嘉靖、萬曆時候,才大量生產起來。中國人的數字一向不準,這個「五字」沒有特指那五種色,而是指一種運色之法,上一篇講過的紅綠彩,便應歸入其下,而日後康熙出現的「素三彩」,亦同樣是其支流。
3. 鬥彩(鼎盛期:明‧成化;清‧雍正)
成化鬥彩以體積細小的雞缸杯和天字罐見稱,兩者在市面己經幾乎絕迹
鬥彩與五彩非常相似,初學者幾乎無法分辦,而即使是有經驗者,如果單看圖片,有時候也會混淆。鬥彩是在五彩的基礎上發展出來的,五彩艷俗,鬥彩嬌媚,看起來更柔和,對於古代讀書人來說,普遍較為受落。明代鬥彩之最,要數成化年間的「雞缸杯」和「天字罐」,按古籍記載,一雙小小的杯子,傳到孫子萬曆手上,也要他十萬錢,而到了今天,要找真正的成化雞缸杯(後來仿製的不算),動輒上千萬,甚至有錢也買不了。清朝的雍正皇帝,品味相當高,他所作的鬥彩,質素亦當數清朝之最。
4. 琺瑯彩 (鼎盛期:清‧乾隆)
乾隆琺瑯彩高貴華麗,一直為當今人們所追捧
琺瑯彩是西洋傳教士帶來的禮物。歐洲利用琺瑯彩作畫歷史悠久,優點是表現力強,顏色亮麗。琺瑯的著色體主要是金屬,所以金屬胎琺瑯可以說是純粹的進口技術;但是,把琺瑯彩用上瓷器,難度比起在金屬上大大提高,因為瓷土比金屬脆弱,而瓷土和琺瑯彩的受熱程度又不同,燒製難度極大,成本又高,非常折磨工匠,因此懂做的人很少,直到民國初年,故宮解禁,一般人才恍然大悟有此一品種。如此高難度的製作,只有人力物力至臻巔峰的乾隆年代才堪負擔。在坊間流傳中,琺瑯彩又稱「古月軒」,由於「古」、「月」成「胡」,許多人便懷疑琺瑯彩乃西洋畫家郎世寧的創作,事實上,學界一直認為此乃空穴來風,查無實據之言,很可能是古董商穿鑿附會,抬高價格之言。
5. 粉彩(鼎盛期:清‧嘉慶、道光、同治、光緒)
大雅齋瓷器很好認,主要以粉黃或粉綠為地,當眼位置有「大雅齋」和「天地一家春」字樣
乾隆晚期開始,朝廷開始沒有錢和技術去做瓷胎琺瑯,但是皇帝又要享受,於是,宮內的工匠開始動腦筋,要找成本較低又有相似效果的材料,終於,他們發明了粉彩。從誕生的一刻開始,粉彩的使命就是琺瑯彩的代替品,於是在嘉、道年間,我們看到它嶄露頭角;但由於佔有成本優勢,粉彩經歷幾十年的製作,量質大大提升,最後更熬出頭來,成為唯一可以取青花而代之的瓷種。而這個年代,與其說是同治、光緒年間,不如說是這兩位皇帝背後的女人——慈禧在發功。慈禧為了提升自己和皇帝的生活品質,下旨燒製了一批名為「大雅齋」的瓷品,為粉彩中的極品,作為頤和園和紫禁城之用。至今仍然是拍賣場和博物館的珍品。
中國的瓷器不勝其多,要逐一細數解釋,多少本專著都不夠。這一次透過景德鎮為引,縱貫多個時空,橫通各項品種,希望能夠給各位一些基本概念。這幾篇文章掛一漏萬,忽略了很多值得提及的項目,譬如顏色釉、龍泉窰、德化窰等,只能留待日後再作探討。下一期,我們即將展開新的探索,介紹另一種不可不知的藝術品種。請各位繼續留意!
【你點睇?】《施政報告》提出醫療改革,盧寵茂表示日後普通科門診擬只接受弱勢群體,你是否支持?► 立即投票